Model Anları Figür Çizimiyle Gerçekçilik Yaratmak

Arkaplan

Antet	Hususiyet
	Figür çizimi nelerdir?
II. Lüzumlu Malzemeler	Figür çizimine adım atmak için hangi malzemelere ihtiyacınız var?
III. Temel Teknikler	Figür çiziminde temel teknikler nedir?
IV. Daha Gelişmiş Teknikler	Figür çiziminde daha ileri teknikler nedir?
V. Kompozisyon ve Görüş açısı	Bir figür çizimi iyi mi oluşturulur ve görüş açısı duygusu iyi mi yaratılır?
VI. Gölgelendirme ve Değerler	Figür çizimlerinizde iyi mi gölgelendirme ve kıymet yaratıyorsunuz?
VII. Renk ve Fer	Figür çizimlerinizde renk ve ışığı iyi mi kullanıyorsunuz?
VIII. Değişik Stillerde Figür Çizimi	Gerçekçilik, karikatürizm, çizgi roman şeklinde değişik stillerde figürleri iyi mi çiziyorsunuz?
IX. Figür Çizimini Kendi Çalışmanıza Icra etmek	Figür çizimini fotoğraf, illüstrasyon, animasyon şeklinde kendi çalışmalarınıza iyi mi uygulayabilirsiniz?
Malum Sorular	Figür çizimiyle alakalı sık sorulan sorular nedir?

II. Lüzumlu Malzemeler

Figür çizimi için aşağıdaki malzemelere gerekseme vardır:

• Kağıt yahut tuval şeklinde bir çizim yüzeyi
• Kalem, tükenmez kalem yahut kömür şeklinde bir çizim aracı
• Bir silgi
• İstenirse bir takım renkli kalem yahut işaretleyici

III. Temel Teknikler

Biçim çiziminde kullanılan birtakım temel teknikler şunlardır:

• Gölge ve vurgular kurmak için bir fer deposu kullanın.
• Bayağı bir çöp erkek çizerek şeklin oranlarını belirleyin.
• Kas, saç, elbise şeklinde bilgileri ilave edin.
• Hacim ve derinlik hissi yaratmak için gölgelendirme kullanın.

Temel figür çizim teknikleri hakkındaki daha çok data için lütfen aşağıdaki kaynaklara bakın:

IV. Daha Gelişmiş Teknikler

Figür çiziminin temel tekniklerinde ustalaştığınızda, daha gelişmiş teknikleri keşfetmeye başlayabilirsiniz. Bu tekniklerden bazıları şunlardır:

• Cilt tonlarının oluşturulması
• Realist gölgeler ve vurgular oluşturma
• Kas ve kemik çizimi
• Duyguları ve ifadeleri tasvir etmek
• Dinamik pozlar oluşturma

Bu teknikler ustalaşması zor olabilir, sadece daha realist ve anlatım dolu figürler yaratmanıza destek olacaktır. Bu teknikleri tertipli olarak uygulayarak, becerilerinizi kademeli olarak geliştirecek ve daha karmaşa ve ayrıntılı figürler çizebileceksiniz.

V. Kompozisyon ve Görüş açısı

Kompozisyon, bir sanat eserindeki öğelerin düzenlenmesidir ve görüş açısı, nesnelerin uzaklaştıkça küçülme şeklidir. Hem kompozisyon aynı zamanda görüş açısı, figür çiziminin mühim öğeleridir, zira daha realist ve görsel olarak cazibeli bir imaj yapmaya destek olabilirler.

Bir figür çizimi oluştururken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:

• Şeklin uzayda yerleşimi
• Figürün sahnedeki öteki nesnelerle ilişkisi
• Derinlik ve alaka yaratmak için fer ve gölgenin kullanması

Görüş açısı karmaşa bir mevzudur, sadece figürleri perspektifte çizmenize destek olabilecek birkaç temel prensip vardır.

• Ufuk çizgisi, izleyicinin göz hizasını temsil eden düşsel bir çizgidir.
• Ufuk çizgisine daha yakın olan nesneler, daha uzakta olan nesnelerden daha büyük görünecektir.
• İzleyiciye dönük olan nesneler, bakışları başka tarafa dönük olanlara nazaran daha 3d görünecektir.

Kompozisyon ve görüş açısı prensiplerini anlayıp uygulayarak daha realist ve görsel olarak cazibeli figür çizimleri yaratabilirsiniz.

VI. Gölgelendirme ve Değerler

Gölgelendirme ve değerler, figür çizimlerinizde derinlik ve gerçekçilik hissi yaratmak için önemlidir. Değişik fer ve koyu tonları kullanarak biçim ve hacim yanılsaması yaratabilirsiniz.

Şekillerinizi gölgelendirmenin birkaç değişik yolu vardır. Tarama, çapraz tarama, noktalama yahut karıştırma kullanabilirsiniz. Tarama, paralel çizgiler çizerek gölgeler oluşturma tekniğidir. Çapraz tarama, çizgilerin birbirine açılı olarak çizildiği bir tarama çeşididir. Noktalama, minik noktalar yaparak gölgeler oluşturma tekniğidir. Karıştırma, çizgilerinizin kenarlarını lekeleyerek yahut karışmasını sağlayarak gölgeler oluşturma tekniğidir.

Figürlerinizi iyi mi gölgelendireceğinizi öğrenmenin en iyi yolu ergonomik yapmaktır. Değişik teknikler kontrol edin ve sizin için en iyi olanı görün.

Şekillerinizi gölgelendirmek için birkaç ipucu:

• Ilkin büyük gölgeleri ve parlak noktaları engelleyerek başlayın.
• Aleni renkten koyu renge doğru çalışın.
• Derinlik hissi yaratmak için muhtelif değerler kullanın.
• Aleni ve koyu içinde yumuşak bir geçiş yaratmak için kenarlarınızı harmanlayın.

Tatbik yaptıkça gölgelendirme ve değerler kullanarak realist ve etkisi altına alan figür çizimleri yapabileceksiniz.

VII. Renk ve Fer

Renk ve fer, figür çiziminde en mühim iki unsurdur. Derinlik, hacim ve gerçekçilik hissi yaratmak için kullanılabilirler.

Bir figür çizerken fer kaynağının yönünü dikkate almak önemlidir. Bu, figürdeki vurguları ve gölgeleri belirleyecektir. Vurgular, figürün en aleni alanları olacak ve gölgeler en koyu alanlar olacaktır.

Fer kaynağının rengi de figürün görünümünü etkileyecektir. Sıcak bir fer deposu daha hoş bir tesir yaratırken, soğuk bir fer deposu daha acıklı bir tesir yaratacaktır.

Bir figür çizerken muhtelif renkler kullanmak önemlidir. Bu, daha realist ve ilginç bir manzara yaratmaya destek olacaktır.

Renkleri seçerken reel dünyada bulunan renkleri göz önünde bulundurmak önemlidir. Sözgelişi, naturel bir ortamda bir figür çiziyorsanız, doğada bulunan renkleri kullanmak isteyeceksiniz.

Bir ruh hali yahut atmosfer yaratmak için de renk kullanabilirsiniz. Sözgelişi, gizem yahut tansiyon duygusu yaratmak için soğuk renkler kullanabilir yahut ısı yahut huzur duygusu yaratmak için sıcak renkler kullanabilirsiniz.

Renk ve fer, figür çiziminde en mühim iki unsurdur. Bu tarz şeyleri etken bir halde iyi mi kullanacağınızı anlayarak realist ve etkisi altına alan figürler yaratabilirsiniz.

Değişik Stillerde Figür Çizimi

Her biri kendine has teknik ve yaklaşım setine haiz birçok değişik figür çizimi stili vardır. En yaygın stillerden bazıları şunlardır:

• Realist çizim
• Karikatür çizimi
• Soyut çizim
• Ekspresyonist çizim
• Figüratif çizim

Her figür çizimi stilinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sözgelişi, realist çizim çoğu zaman en doğru ve detaylı bir şekilde görülürken, karikatür çizimi çoğu zaman en anlatım edici ve keyifli olarak görülür. Netice olarak, sizin için en iyi figür çizimi stili, şahsi tercihlerinize ve hedeflerinize bağlı olacaktır.

Değişik figür çizim stilleri hakkındaki daha çok data edinmek istiyorsanız, çevrimiçi ve kütüphanelerde birçok kaynak mevcuttur. Ek olarak muhtelif stillerde öğrenim sunan dersler ve atölyeler de bulabilirsiniz.

IX. Figür Çizimini Kendi Çalışmanıza Icra etmek

Figür çiziminin temellerine hakim olduğunuzda, becerilerinizi kendi çalışmalarınıza uygulamaya başlayabilirsiniz. İşte birkaç ipucu:

• Fikirlerinizi ve kompozisyonlarınızı keşfetmenin bir yolu olarak figür çizimini kullanın.
• Değişik pozlar, açılar ve ışıklandırmalarla denemeler yapın.
• Hata yapmaktan korkmayın.
• İyi eğlenceler!

Figür çizimi, çizim becerilerinizi geliştirmenin ve daha etkisi altına alan ve dinamik sanat eserleri yaratmanın mükemmel bir yoludur. Bu ipuçlarını takip ederek, figür çizimini kullanarak çalışmanızı bir üst seviyeye taşıyabilirsiniz.

S: Figür çiziminin değişik türleri nedir?

A: Figür çiziminin birçok değişik türü vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

• Bilimsel nitelikli figür çizimi: Bu tür figür çizimi, insan figürünün realist bir şekilde doğru bir halde tasvir edilmesine odaklanır.
• Jest çizimi: Bu tür figür çizimi, insan figürünün hareketini ve jestlerini yakalamaya odaklanır.
• Figüratif çizim: Bu tür figür çizimi, insan figürünün duygularını ve kişiliğini anlatım etmeye odaklanır.

S: Figür çizimi için hangi malzemelere gerekseme vardır?

A: Figür çizimi için gereksinim duyulan temel malzemeler şunlardır:

• Kağıt yahut tuval şeklinde çizim yüzeyi.
• Kalem, kömür yahut kalem ve mürekkep şeklinde bir çizim aracı.
• Canlı yahut pozlanmış bir model.

S: Figür çiziminde hangi aşamalar vardır?

A: Figür çiziminde yer edinen adımlar, yapmış olduğunuz figür çiziminin türüne nazaran değişim izah edebilir, sadece birtakım genel adımlar şunlardır:

• Bir poz oluşturun. Bu, canlı bir model kullanarak yahut kendinizi pozlandırarak yapılabilir.
• Şeklin temel şekillerini çizin. Bunlar baş, beden, kollar, bacaklar ve ayakları ihtiva eder.
• Şekle detaylar ilave edin. Buna gölgelendirme, vurgulama ve kıyafet ve saç şeklinde detaylar eklemek dahildir.